「学术探讨」“水润齐鲁 薪火相传”——水彩在山东

第一期：萌芽

水彩画的起源最早可以追溯到原始社会先民用以来表现渔猎、耕种、图腾崇拜等生活场景的岩画。至19世纪末，水彩画已经发展出完整的独自体系，现代意义上的水彩画发源地应该是在英国。透纳、康斯太勃尔等一批誉享世界的画家，为推动水彩艺术的进一步繁荣做出了突出贡献，使得水彩艺术达到了前所未有的高度。水彩画在百年前就传播到中国，因其水色淋漓、空濛灵动的艺术语素，与中国的水墨画类似，使得它能够迅速的被中国画家所接受，并融入了中国本土文化与中国传统绘画的特点，经过几代人的探索和追求，形成了具有东方韵味的水彩画特色。

山东作为中国水彩的大省，在水彩画创作和水彩画教学中取得过辉煌的成就，其中、青岛、济南、烟台等地水彩画活动众多。

青岛是中国最早传入水彩画的城市之一，也是山东水彩画向内陆延伸的桥头堡。青岛水彩画作为中国水彩画的一部分，是随着中国水彩画发展的大脉络而发展的。水彩画在殖民地时期传入青岛，伴着新文化的传播成长。在解放后焕发新生，随着各种政治运动跌宕起伏，在改革开放之后走向成熟和多元，青岛水彩画的发展实际上是全国水彩画发展的一个缩影。但在另一方面，青岛独特的城市文化和环境也造就了风貌独特的青岛水彩画。

青岛水彩画的起源与青岛城市的开埠处在同一时期，1897年德国政府“以巨野惨案”为借口入侵胶州湾，这段备受欺辱的历史，却形成了青岛这座城市的雏形。“欧风东渐”，西洋的思想、文化、艺术在这一时期一起涌入青岛，水彩画也随着这股风潮在青岛登陆。

青岛水彩早期受三拨人的影响比较大，第一是德国人，第二是俄国人，第三是日本人。德国人是最早来占殖民地的，1898年签订了中德胶澳租借条约。在签这个条约之前，1890年的时候，德国就出过一个绘本，玛丽画的，叫《小克莱恩在胶州》，描绘了德国人心目当中的青岛场景。

1899年，德国人来到青岛之后，就开始画写实主义作品了。油画有一幅叫《胶州湾的早晨》是伍德克画的。那个时期，上层社会，包括德国皇帝威廉二世家族，都定制他的作品。他在青岛留下的作品比较重要的，从油画来讲，有一幅画叫《潮连岛》，是他把青岛作为远东的一个形象，绘制给德国皇室。德国皇室也将其作为自己统治东方殖民地的一个想象。

青岛这个城市是最初由德国人规划建设的，在规划建设的时候，来了大量的建筑师，其中建筑水彩是非常重要的一个方面。建筑水彩的特质基本就是以钢笔淡彩或者铅笔淡彩为主体。有很多建筑师也是画家，比较有代表性的就是德国建筑师希姆森，他的日记和一些材料里，也就有很多的他早年画青岛的一些钢笔淡彩作品。希姆森的回忆录里边，可以看到他绘制的早期青岛的状况。

另外一部分，很多德国人到了青岛之后，借助寄明信片表达思乡之情，明信片一方面是他们写的内容，写的思念之情。另一方面有很多的青岛水彩图景，包括很多的建筑，如总督府、国际俱乐部等，都是基本上是淡彩，或者是照片的着色，用淡彩着色。

俄国十月革命爆发。很多白俄的贵族在战争当中就迁移到烟台、青岛等地，因为是俄罗斯贵族，来了之后，他不会其他的职业，最主要的是一件事是教美术、开商店，卖水彩绘画的器具，这对于青岛早期新兴美术的传播，有非常重要的作用。同一时期，因烟台与青岛的地理与气候相似，也非常适合水彩画创作，有部分欧洲人定居烟台，同时也将水彩画传入其中。

1914年日本人占领青岛之后，在青岛办学校，有很多美术教师和侨民在青岛画水彩画，这个也形成了一些他们作品的留存和传播。

20世纪30年代，由于青岛政局较为安定，新式学堂的开设加以许多文化名人来到青岛，青岛在文化、艺术上都形成了一个繁荣发展的局面。这时期有众多文人墨客在青岛留下了宝贵的艺术佳作，其中就有闻一多先生在青岛画的水彩画。1930年闻一多先生到青岛大学任教，他原专攻美术，早年在美国芝加哥美术学院学习西画，擅长油画、水彩画等。闻一多在青岛大学(校址在现中国海洋大学)教学期间，因青岛的美景而触发创作的灵感，现传世的水彩画《夕潮拍岸》就是先生1932年在青岛创作的。这幅作品中流畅写意的笔触和水分的恰当运用，表现出技术与艺术的成熟。虽然从现存史料来看并不能证明闻一多先生对青岛水彩画的发展产生过直接影响，但可以肯定这时期的文化、教育氛围造就了早期青岛水彩画的传播。

1938年11月，山东第一个水彩画组织“琴岛画会”在青岛成立，赵仲玉、吕品分别任会长和副会长，开设水彩画课程，传授油画、水彩技法。

琴岛画会，是青岛首个以水彩画艺术为主的民间团体。凭着对生活、对青岛的热爱，吕品先生以饱含诗意和激情的笔触，用写实的技巧，解读青岛独特的自然和人文景观，他的作品色彩清新、形神并茂、格调高雅、兴趣盎然。

琴岛画会在1940年开设学习班教授中西画，将水彩画作为色彩训练的基础课程。吕品先生从此时就开始青岛的水彩教学。

画会在1940年、1941年、1942年、1943年陆续开展中西画展以及会员个展，并通过义卖的方式赈济灾民。琴岛画会没有把自己禁锢在艺术的象牙塔中，而是以艺术为媒介，画展为平台，让群众通过艺术的方式释放出被压抑的爱国精神，琴岛画会在岛城掀起前所未有的美术热潮。

琴岛画会表现出的强烈社会责任感却引起伪日政府的不满。1943年琴岛画会不合作的态度和成功的社会活动让日伪政府视为眼中钉，趁着伪政权人事变动的时机，以收回大学路1号画会使用的房屋，迫使琴岛画会停止公开活动。

至此，琴岛画会在名义上消失了。但是会员和学员之间的艺术实践从未间断，在吕品家中的一间画室里，他们时而相聚，继续着艺术之旅。

1946年，我国水彩画先驱、契接中西画法的画家徐咏清由上海来青寓居，开班传授水彩画技法。徐咏清先生事实上是中国水彩的先驱，在水彩画史上都写的是“第一人”。也是中国是第一代西洋画家，他比王济远先生，倪贻德先生都早。他是土山湾画家，是最早受到教会影响的画家。这样的画家，他有特点。早期1928年的时候，他就出版《水彩风景写生法》了，他的画大部分还是铅笔淡彩画，1946年，他第一次露面是在光复以后，文化运动委员会办的青岛美展上。

徐咏清不仅水彩画好，月份牌更是画得一流。因为当时上海沦落了，所以徐先生到香港以画谋生。在青岛时，他的生活比较困难。吕品先生对徐咏清先生十分尊重。最早，徐咏清先生一开始在国民饭店办展览的时候，作品开始都是吕品先生收藏的，吕品先生买过很多徐咏清先生的画，两人交往甚好。

徐咏清来青岛时，身体尚好。时值宫滨汀先生在青岛市广西路开办私立中国业余美术学校，培养青岛的新兴美术人才，徐咏清先生是最早的教师之一.张镇照、房绍青等，基本上都受到徐咏清先生的影响。还有像张鹤云先生、陶田恩先生都是他的学生.但是徐咏清先生身体慢慢欠佳，吕品先生便接替他，继任教学，直到1949年中国业余美术学校停办。但是，学生们学习的热情没有变，吕先生就继续把这些学生安排到他自己的观海一路29号的画室，以便继续学习，从而慢慢形成了青岛市私立美术学校。

1946年，青岛伴随着商业与各方面文化的发展，建立了商业美术机构，包括良友画社、青青美术社等。发起人是王珏和贾青青的老师，是奉天美专毕业的，叫梁坤生。这些商业画社以西画的样式画电影海报、商品广告，拓宽了美术的出路，让大众知晓美术也可以作为一个吃饭的手艺，他们的学生队伍慢慢庞大，像王庆平老师就是从良友画社到青青美术学校，像李连一、李忠民老师都是从青青美术班一路转到私立美专，从社会学校到美术学校。

山东水彩的创始人之一晏文正先生，在学美术的时候是在大陆烟厂，有个同事叫下村兴南，这个日本设计师是他的老师，下村家中的《日本美术全集》深深影响了他。光复后，鹿驼香烟的图标便是晏文正老师用水彩画的，这个作品在当时反响很大，这是山东将水彩画第一次应用到商业设计。晏文正在40年代末期从美工出身，慢慢走到了美术的阵营里面。

由于受西方文明影响，20世纪初水彩画较早传入青岛，经过三四十年代琴岛画会等美术教育的普及，水彩画成为岛城老百姓喜闻乐见的艺术形式，水彩也从此在齐鲁大地扎下了根，进入萌芽状态，为后期的发展、成长积蓄着力量。（文/窦凤至）