一场秋拍，能告诉我们哪些收藏新趋势？

admin 2025-01-15 共60人围观，发现275个评论

朱德群《南山》，油彩、画布，116×88.8cm，1976年，邦瀚斯秋拍估价：350万-550万港元

具象复兴

当人类进入后疫情时代，具象艺术再度复兴。究其原因，当身体感知外界环境的波动，人们也更倾向于通过标记可辨识之物来再次确认当下正在发生的时刻。具象绘画，尤其是肖像画在近几年的艺术市场中供不应求。

曾梵志《无题》，木颜色、纸，12×14cm，1999年，邦瀚斯秋拍估价：24万-38万港元

除此之外，在国内注重绘画技艺传授与练习的大背景下，具象绘画拥有悠久且扎实的创作、观看和收藏基础。因此，中国观众顺其自然地拥抱了具象艺术在全球范围内的强势回归，藏家们也正在持续推动此类别作品的价格攀升。

刘野《小女孩与气球》，胶版印刷，79.7×61.5cm，2001年，邦瀚斯秋拍估价：2.5万-4.5万港元

在今年五月的邦瀚斯香港现当代春拍上，日本艺术家六角彩子（AyakoRokkaku）的作品《彩虹与女孩》以超过最高估价两倍的价格（466.5万港元）落槌成交。此次秋拍中，拍卖行亦将带来一幅这位1982年出生、自学成才的女艺术家的较小尺幅的作品《无题》，视觉符号重心依旧是其最经典的充满欢乐能量的孩童形象，期待以色彩丰富、天真活泼的风格重新唤醒每位观众未泯的童心。

六角彩子《彩虹与女孩》，亚克力、画布，130×162cm，2008年，邦瀚斯成交价：466.5万港元

六角彩子《无题》，亚克力、纸板，45.7×66.1cm，2006年，邦瀚斯秋拍估价：35万-55万港元

奈良美智（YoshitomoNara）三件早期作品将作为具象绘画的焦点亮相本场拍卖。三件画作完成于上世纪90年代，正是艺术家旅居德国、创作风格开始转变之时。从重浊的笔触到清透和谐的色彩，画面充满童真趣味，让大家更加了解奈良美智早期丰富的创作面貌。

奈良美智《无题》，亚克力、木颜色、纸本，39.5×29.5cm，1991年，邦瀚斯秋拍估价：42万-65万港元

奈良美智《在圣诞没有真的圣诞树》，亚克力、彩色铅笔、纸，64.7×50cm，1991年，邦瀚斯秋拍估价：20万-30万港元

伴随时代的更迭与艺术家视野的开拓，具象绘画历久弥新，在不同年代闪烁着其特有的凝聚力。因此，创新性也成为判断此类作品优质与否的重要标准。本场邦瀚斯拍卖将带来一系列摆脱僵化与模式化的具象作品，在经典与革新中把握平衡，体现这一艺术领域潜藏的无尽可能。

同样来自日本的艺术家铃木良治（RyojiSuzuki）手法古典、用色微妙，重构充满矛盾的明暗人物属性；而韩国艺术家边雄必（ByenUng-Pil）以明亮的色彩与精练的线条再现独属“小村小孩”的容貌举止。二者以截然不同的当代手法展开对肖像绘画中“个体性”的永恒召唤。

铃木良治《柜子》，油彩、画布，116.5×91cm，2008年，邦瀚斯秋拍估价：4万-6万港元

边雄必《一个人-乡村小孩》，油彩、画布，72.5×60cm，2012年，邦瀚斯秋拍估价：2万-5万港元

灿烂时代

本场现当代秋拍中，安迪·沃霍尔（AndyWarhol）、朱德群（ChuTeh-Chun）和乔治·马修（GeorgesMathieu）三个来自上世纪的名字从一众当代艺术家中跳脱出来，三位看似毫无关联的人物却标记着过去一百年全球艺术版块上三条浓墨重彩的创作之路。

他们皆生于上世纪20年代，并在星光闪耀的50年代声名鹊起。安迪·沃霍尔引领时代，朱德群融贯东西，乔治·马修先锋浪漫，其生生不息的影响力仍延续至今日的艺术图景。

朱德群《构图》，水墨、纸，16.5×32.5cm，1975年，邦瀚斯秋拍估价：3.8万-6.8万港元

基于艺术市场对肖像画保有持续热度，本次上拍最受瞩目的肖像作品非安迪·沃霍尔的晚期杰作《布赫女士及小狗丝兰》莫属。以宝丽来黑白相片为底版，鲜艳色彩与丝网印刷标记这位波普大师最显著的特征。除此之外，近似于铅笔描摹的线条完美捕捉了肖像人物的神情与表征，顺滑且精准地实现了从相片到画布的媒介转换。

安迪·沃霍尔《布赫女士及小狗丝兰》，亚克力、丝网印刷、画布，101.9×101.6cm，1981年，邦瀚斯秋拍估价：200万-300万港元

上世纪70年代，安迪·沃霍尔的创作重心由二维作品转向实验电影；80年代后，他与让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-MichelBasquiat）和凯斯·哈林（KeithHaring）的友谊使他重新回归绘画，这件完成于1981年的标志性作品因而承载着其生涯的又一次转向。

乔治·马修《和平公约-勃艮第公爵与卢森堡女公爵》，油彩、画布，162.5×97.5cm，1958年，邦瀚斯秋拍估价：150万-200万港元

“抒情抽象之父”乔治·马修曾被法国首任文化部长马乐侯（AndréMalraux）誉为“西方的书法家”。此次上拍的作品题为《和平公约-勃艮第公爵与卢森堡女公爵》，暗示了马修对历史的独特热情，并以抽象语言再现历史的信心。黑白两色铺开画面张力，右下方的白色不规则线条构成黑夜中的一团火光，蓄势待发，直指画面左上角。2022年适逢大师的101周年诞辰，我们期待这件拍品取得优秀战绩以纪念其留下的光辉文化遗产。

朱德群《南山》，油彩、画布，116×88.8cm，1976年，邦瀚斯秋拍估价：350万-550万港元

杨识宏《欣然》，亚克力、画布，112.5×145cm，2019年，邦瀚斯秋拍估价：38万-50万港元

与乔治·马修交相呼应，东西合璧的朱德群的作品《南山》诞生自其创作迈入成熟自信的抒情抽象时期。墨绿色油彩以浓重之势勾勒出画作的稳健框架；画面中央，红、橘、黄、白等色块和线条交缠点亮，为画面注入活力明亮的氛围。

朱德群《构图》，油彩、画布，34.5×26.9cm，1976年，邦瀚斯成交价：69万港元

朱德群的艺术实践既深受西方抽象主义的影响，又根植于东方传统美学的浸润。“山”自古便是中国山水画的重要题材，其中的散点空间逻辑更是与西方单点透视论分庭抗礼。朱德群凭借西方油彩堆叠抽象之美，回应东方立式山水的写意韵味。去年，一件创作于同年但尺幅仅为此作1/10的画作《构图》在邦瀚斯以高价拍出，本次秋拍的这件精品佳作有望再创高位。

多元轻盈

如果用两个词精准概括本季邦瀚斯的现当代秋拍，“多元”与“轻盈”再合适不过了。拍品的丰富性不仅体现在作品媒介多样化，绘画与雕塑并存、布面和纸本兼具；而且展露于艺术家覆盖的地理区域和创作阶段之广泛，既有亚洲艺术的杰出代表，也有欧美当代的领军人物，现代大师与当代新秀同场竞技。

Mr.《上学要迟到了（一组32幅）》，水彩、铅笔、纸，122.6×104.1cm，2006年，邦瀚斯秋拍估价：45万-65万港元

安德烈·布拉吉利《葡萄牙斗牛》，油彩、画布，53×73cm，1982年，邦瀚斯秋拍估价：12万-22万港元

黄禄《这不是你的错》，亚克力、画布，30.5×30.5cm，2019年，邦瀚斯秋拍估价：3万-5万港元

1992年出生的黄禄（LocHuynh）是本场拍卖呈现的最年轻的艺术家之一，从怀旧的明亮色彩出发，带领观众凭借物质性重新强调我们存在的世界。硕士毕业时，他已被选中刊入知名艺术出版物《新美国绘画》（NewAmericanPaintings），并收获资深艺术赞助人贝丝‧鲁丁‧德伍迪（BethRudinDeWoody）的垂青。此次邦瀚斯上拍是艺术家在二级市场的首度亮相。

希尔达·帕拉福克斯（HildaPalafox）与艾尔莎·麦肯德里克（AlissaMcKrick）两位女性艺术家均出生于上世纪80年代，她们以或细腻优雅、或灵动自由的笔法重新塑造了有关女性身体的艺术表达。

希尔达·帕拉福克斯《露娜（一）》，亚克力、画布，120×120cm，2020年，邦瀚斯秋拍估价：4万-8万港元

艾尔莎·麦肯德里克《无题》，油彩、画布，36×25cm，2019年，邦瀚斯秋拍估价：1.8万-2.8万港元

彼得·麦当劳（）以画作对复杂的人类行为展开细致的探究，并以此为基础编译了各色图像和场景的百科全书。作为上世纪80年代首位在柏林墙上作画的艺术家和当代街头艺术运动先驱，蒂埃里·诺尔（）于2020年的新作将其标志性符号从墙体转移到画布依旧魅力不减。

彼得·麦当劳《朱莉亚》，亚克力、水粉、闪粉海绵贴纸、闪粉胶、画布，41×25cm，2020年，邦瀚斯秋拍估价：9万-15万港元

蒂埃里·诺尔《回到八十年代》，亚克力、画布，30×60cm，2020年，邦瀚斯秋拍估价：4万-7万港元

本场现当代秋拍将在12月3日于香港实力亮相，向观众与藏家呈现邦瀚斯开阔的艺术视野和坚实的行业信心。更难能可贵的是，拍品的征集与组合与时俱进，从具象作品的大势所趋，到现代大师的重头戏，再到多元轻盈的组合拳，充分体现了邦瀚斯把握时代脉络与服务藏家的立身之本，让我们得以共同期待艺术市场的无限潜力。

香港邦瀚斯

现代及当代艺术

拍卖日期

12月3日，下午3点

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