宋代官窑三足瓜棱洗造物之典范

官窑，是南宋宋高宗时期一些窑口专为宫廷烧制的瓷器，官窑毛公洞第一（今江苏扬州一带）。南宋官窑瓷器沿袭北宋风格，规整对称，宫廷气势，高雅大气，一丝不苟。因为胎土含铁量极高，手感沉重，胎土呈深黑褐色，后称紫口铁足。釉面沉重幽亮，釉厚如堆脂，温润如玉釉面多层反复细刮，釉光下沉而不刺眼，纹理布局规则有致，造型庄重大方。官窑之谓，在中国古代陶瓷史上有不同的内涵就广义而言，是有别民窑而专为官办的瓷窑，其产品为宫廷所垄断。在宋代瓷器中，官窑即是一种专称，指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷，故又有“旧官”和“新官”之分，前者为北宋官窑，后者为南宋官窑。

因所用瓷土含铁量高，故胎骨颜色泛黑紫，瓷器的口沿部位因为釉垂流，釉层较薄，在薄釉下透露出紫色，俗称“紫口”，又底足露胎，称“铁足”，“紫口铁足”是宋代官窑主要的艺术特征之一。消费、品味、流行，往往能反映一个时代的样貌，宋代造物整体呈现出古雅含蓄，清净润洁的风格特点，体现出宋人对精致生活及艺术审美的追求。在这样的文化背景之下，宋代瓷器、漆器、金银器、琉璃器都呈现出一种别样的细腻优雅。

宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅，釉面开片本因釉与胎的收缩率不一致，冷却时形成一种釉裂胎不裂的现象，古代工匠巧妙地利用错落有致的开片，顺其自然，形成一种妙趣天成的装饰釉。官窑瓷器承载着宋代皇家的品味，其釉色清新隽永，其格调雅致含蓄，将大宋繁荣蓬勃收敛于日常用度之中，是宋代造物的典范，乾隆皇帝曾写诗描绘宋代官窑，“李唐越器久称无，赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤。”赞美之情溢于言表。

本品之米黄釉色极其罕见，冰裂纹理秀丽雅致，可谓佳器菁华，珍稀难得，开片变化亦颇丰富，或为表面明显裂纹，呈色随渍加深，或为釉下晶莹细纹，层层开裂如寒天冰破，若将珍瓷与美玉比较，官窑黄釉之超然地位则更具说服力。虽多为单色釉，但其色泽恬美自然，柔和纯凈，是古人尚玉之精神在瓷器制作上的反映。釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅，釉面开片本因釉与胎的收缩率不一致，冷却时形成一种釉裂胎不裂的现象，古代工匠巧妙地利用错落有致的开片，顺其自然，形成一种妙趣天成的装饰釉。

宋前陶瓷造型相比而言多不太严格，兴之所至，心之所专，做出的东西多少缺乏一些理性的控制。它最大限度地保持一个完整形态，适当地饰以底足，从不喧宾夺主。施满釉，采取支烧、垫烧的方法，尽可能地缩小疵点，从某种角度讲，官窑瓷器没有装饰，它追求一种“不饰之饰”。比例、尺度、均衡、韵律等方面反复推敲，让人感觉到一种毫不张扬的、含蓄典雅的、静态的、内在的美，对器形的任何一点改动似乎都会破坏它的美，这种对度的把握可谓恰倒好处。

制官窑瓷器的瓷泥都需要经过严格挑选，挑选好还要经过百遍过筛，甚至要经过一整年的准备才能到真正的胎体制作阶段。为了要求釉质的华贵，要向釉料中添加大量的玉石、玛瑙等粉末，其用料的上乘是其他瓷器无法比拟的。史学家陈寅恪曾评价“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”宋代文化登峰造极，诗词、书法、绘画、瓷器等艺术门类都极为兴盛，堪称华夏文化的巅峰。上层社会用文德致治的理念加上繁荣的社会经济，造就了宋代人诗意风雅的生活。点茶、焚香、插花、挂画，宋人的四般闲事达到了传统生活美学的高峰，成为后来人神往的理想生活图景。

这也就让官窑在艺术造型上更加前卫，不仅烧造出来不少文玩制品，还将不少书房用品也进行了瓷器化，因此在宋代官窑不仅在质量上做到了极致绝伦，还在艺术造型上开创了瓷器上的一个新时代，所以官窑的艺术价值也是不可估量的。宋理哲学追求一种人格上的尽善尽美，然而“道者，文之根本；文者，道之枝叶”，并且“文胜质则史，质胜文则野”。“饰”即是“枝叶”，不能“史”和“野”，智慧的官窑设计家们就把对“饰”的追求转移到对造型和釉的把握上，以“质”饰“质”，最大限度的突出造型和材料本身的装饰性，这就是宋官窑瓷所追求的“美”。

官窑不光是在选料上稀有，烧造上复杂，更是在宋代官窑中形成了一系列的艺术创作，这些创新型的艺术创作，让瓷器在艺术造型上有了一个质的飞跃，在过去唐代的基础上不断加以创新，根据生活的需要，烧造除了不同于传统瓷器的新造型。北宋官瓷在我国琳琅满目的瓷器世界中，可谓独具禀赋，充盈着皇室高贵典雅的艺术神韵和光彩，称得上是大师巨匠精湛技艺和宋徽宗杰出艺术才华合璧的典范，北宋官瓷是中华瓷器发展史上的巅峰之一，有那个时代的珍贵历史烙印，同时也是中华文明对世界文化的卓越贡献，不仅是珍贵的艺术作品，更是联结古今的精神桥梁，成为鉴赏收藏家心中的无价之宝。