“墨象”图记——范墨的人物画

范墨：石家庄市人。2005年毕业于中央美术学院附中。2009年毕业于中央美术学院中国画学院，获文学学士学位。2013年赴美国纽约艺术学院访问学习。2014年毕业于中央美术学院中国画学院，获文学硕士学位，导师毕建勋教授，入选中央美术学院首届“青年英才驻留计划”项目。2014年至2017年任公职于人民美术出版社，中国美术编辑室图书编辑。2021年毕业于台湾艺术大学书画艺术学系，获艺术学博士学位，导师黄光男教授。2022年毕业于中国美术学院中国画与书法艺术学院，获美术学博士学位，导师王赞教授。二级美术师职称、中国美术家协会会员。

墨者的“摆渡”（节选）

文｜王赞

（中国美术学院教授、博士生导师、原副院长）

范墨，自中央美术学院附中读书直至本科、硕士毕业，是知根知底的“央美”人，2018年选择赴“国美”攻读博士学位。显然，中国这两所著名的美术院校是其选择从事水墨画研究的重要地点。两所学校的中国画教学理念和教学方法存在一定的不同，有面对“本土”与“西方”的认知上，也有绘画技术语言上的差异。

探索两所学校间的“风景”，它所带来的诘问，单一学习背景下“摆渡客”的觉察是很难实现答案的。好在我们知道了其中一条路径的可能性。更为重要的是，范墨可以借“摆渡”的机会，在观看两岸风景的同时，逆流而上追寻思想与艺术的根性精神，参透“物名”的尘表，揭示“境像”的内核。这才是乘坐渡船的真正意义。学海茫茫，两岸的奇异之景甚多，扩其途辙，海容胸襟，登高望远，是为境，也为学。

具有当代精神的“墨象”图记

——评范墨的人物画（节选）

文｜黄光男

（台湾艺术大学教授、博士生导师、原校长）

范墨在来到台湾之前，一直在中央美术学院学习。中央美院的教学风格素来是注重绘画基础，强调人物形象的写实。这样的学习经历也让他打下了非常好的造形与笔墨功底。我认为，在台湾的学习可以带给他两方面营养：其一是技法，台湾的传统水墨画继承了明清文人水墨的精髓，具有很深厚的笔墨底蕴。而当代水墨领域则是具有前卫的创作思维与技巧；

其二是社会环境，人物画创作要与社会发展息息相关。我希望他的画中应该具有更强的时代性，这可以开拓他的创作思路。我想，通过这三年多的努力，范墨很好地完成了我的要求。因为他自身的勤奋，以及不断地四处求学，从而让他在人物画绘画语言方面有了更进一步的提升。

中国人物画应具有“成教化、助人伦”之传播社会文化、时代特征的功能，所以《女史箴图》《韩熙载夜宴图》这些作品的故事表达是基于社会发展与现实生活的时空特征。至今日，现代水墨人物画所产生的具有当代精神的“墨象”图记，得益于20世纪初留学欧洲的徐悲鸿、林风眠等前辈画家们的努力。范墨的人物画创作继承了这种传统。

他不满足于怡情悦性之绘事，而是注重对题材的扩展和价值功能的探索。例如他所绘的人物特写肖像，将视野投向对于社会人生百态的表达与捕捉。这是他的作品中显现时代性的一种方式。此外，在范墨的水墨肖像画中，我也看到了他不仅仅是把人物形象进行写实的再现，而是注重人物神情的表现和个人真情实感的抒发，从而让人物的“墨象”实现“凝神”于纸上。

-END-

书画论坛